ИГРОКИ. ИЛЛЮЗИЯ

Мистически прекрасный спектакль! Спектакль «Игроки. Иллюзия " в театре Гоголя навсегда останется для меня одним из самых ярких впечатлений этой театральной зимы. 

Режиссёру Антону Яковлеву удалась архисложная сверхзадача: уложить классический сюжет про карточных шулеров в 1ч 50 минут, и как уложить: спектакль без антракта ни на минуту не дал скучать: динамично-мистическое действо в полумраке держит зрителя в тонусе, а потрясающее световое решение + интерактивные находки (чего стоит один только глаз, в зрачке которого оказываются все действующие лица, проплывающая крупная рыба и другие) усиливают по нарастающей напряжение на протяжении всего действа. 

Ирина Гринёва очень хороша в роли Утешительного, Ихарев (М.Бурлай) — достоин всяческих похвал, а Глов (А.Семчев) -это отдельный спектакль одного актёра! Интересны и безмолвные роли -две стороны одной колоды, Аделаиды Ивановны, как любовно называет её Ихарев. Сцена с крупной рыбой, идущей в руки -пластический спектакль в спектакле. Музыкальное решение передаёт острый нерв, азарт и безрассудство… 

«Обмануть других, но не быть обманутым самому -вот настоящая задача и цель» -говорит Ихарев. А Вы с ним согласны?

В театре Гоголя, что неподалеку от Армы нашей богоспасаемой, давным-давно располагается, поставили — и как же логично это — пьесу Гоголя «Игроки». Все знают, что с театром много чего случалось, а теперь все заново начали, с чистого листа. Проверим. В «Игроках» как раз про нечистое. 

Афиша спектакля нам это явственно демонстрирует, расклад на ней такой — карточные шулера смотрят, из пьесы Николая Васильевича, красивые и страшные, во всей своей демонической сущности, принципиально зверской. Глаз не оторвать, какие глаза и зубы. На вечер премьеры и луна блистала бешено, а она известная покровительница снов да мороков, в славянской мифологии связывается то и дело с загробным миром, с областью смерти. Забудем об этом и войдем в фойе. 

Так, шампанское в буфете нынешнем подают с вишенкой на дне (не на торте) и по приемлемой цене. Так что подготовились к просмотру спектакля наилучшим образом. Благосклонно взираем на сцену, изрядно подсвеченную синим. Ждем движения, и оно пошло, сразу в стиле полного инферно, как и было обещано заранее: дым, пластика актеров, оскал, скрипучий донельзя звук музыкального сопровождения (Антон Яковлев лично отвечал за это, не только режиссура), «белые» глаза трактирного лакея Алексея (Алена Гончарова), и две ведьмы — две супер стар — две карточные колоды при Ихареве (вместо лакея Гаврюшки). 

Интригу помним. Приехал некий смоленский что ли помещик и ловкий карточный шулер Ихарев с крапленой колодой Аделаидой Ивановной в трактир (на обочине, хочется сказать), и устроил пикник — попробовал команду местных тертых мошенников обыграть. А в помощь-то всего ничего — немка картонная Аделаида Ивановна, усиленная магически и с помощью искусства своего хозяина, с одной стороны темная (Анастасия Епифанова), с другой — светлая (Екатерина Сахно), обе пляшут как чертовки. А против них целая команда: состоит из немца полковника Кругеля, который хоть и говорит, что русский, да видом иноземный весь Андрей Кондратьев (из Питера такой, вестимо). 

А еще Швохнев Петр Петрович, простой вроде да белокурая бестия (Василий Неверов) и предводитель всей шайки Степан Иванович Утешительный (красивая четкая Ирина Гринёва). Все в костюмах одинаковых, хоть и не на одно лицо. И обыграли-то они они нашего Ихарева вчистую, многоходовочкой накрыли. А ведь ничего б не получилось у них, не будь у бедняжки Ихарева капельки веры в не чтоб хорошее и светлое — чувства дружбы да братства в деле преступном и бессовестном. Нет. Поверил он, что его могут запросто полюбить и в свой круг принять, такого-то красавчика и умницу. 

За таланты и умения (или пусть за красоту). Ну финал пьесы гласит — нет, не полюбили. Вообще-то ничего страшного не произошло, в финале-то, просто супер-неожиданное для кой-кого и очень обидное. А что дальше? Пойдет же Ихарев, верящий что «право имеет» и других бедолаг обдурит, однако впредь ему наука. Ихарева играет безупречный красавчик Марк Бурлай, глаза его как горные озера светлы, черты лица гармоничны, подбородок узок. А жуликам плевать на все это комбо. 

Интрига еще состоит в том, что пьеса «Игроки» очень популярна, но при этом известно, что автором не завершена, а кажется, будто уж всё кончено, и более и сказать-то нечего. А оказывается, есть, но мы не знаем, что именно, и никогда уж не узнаем. Хотелось бы и мне закончить на этом, но я продолжу. С актрисами в мужских ролях логика есть, и она железная. 

Какое инферно или любое злое дело без панночек, Николай Васильевич наш прекрасный женщин не любил и побаивался, демонизировал женский пол нередко. Может и не возразил бы против такого Утешительного. Мы-то точно нет. Кстати, на сайте театра есть объяснения всему происходящему. 

Никто здесь с нами, зрителями, не интересничает, не лукавит. А если вдруг случится так, что все равно зрителю непонятно что-то. Например, почему как бы реалистичная комедия про жуликов стала такая инфернальная? Так и про это написано ясным русским языком. Тем не менее загадочное чувство внутри от такого подхода и реализма никуда не девается, не растворяется в текстовых объяснениях. Виной тому театральность, она жестокая, внутри «Игроков» этот прием блестяще отыгран. 

Про А. Семчева бы не забыть. Он только вышел, в роли помещика Гдова, так весь зал и обрадовался, по типу «Барин приехал! ура, заживем». Артист и вправду никак не ломался, такой самый что ни на есть натуральный семьянин, классный провинциальный дядька, такая душка, что ни в сказке сказать ни пером описать. Как же все любят такую театральность. Отжег, в результате, не хуже других. А где-то и лучше, заметить-то никак нельзя подвох, когда все так хорошо да ровно стелется, и мед в речах, и добро в лице, и берега кисельные, и забота видимая, и кепи уютное. Как красиво. Верю. Да, целиком и полностью. Надо идти срочно и на другие спекты, думаю. Что там с Дорианом Греем и его портретом?

У Гоголя хватает произведений с чертовщиной. Но его «Игроки» — это рассказ об обычных людях. Кстати, история карточных шулеров написана настолько великолепно, что обе «Иллюзии обмана» и рядом не стояли (особенно, если учесть, что Николай Васильевич творил почти на два века раньше). 

Как можно превратить эту пьесу в мистическую драму? Режиссер, А. Яковлев смог. Помните, Ихарев (М. Бурлай) настолько любил свои карты, что назвал колоду именем собственным, Аделаида Ивановна? Он даже разговаривает со своим творением: «Послужи-ка ты мне, душенька, так, как послужила сестрица твоя, выиграй мне также восемьдесят тысяч, так я тебе, приехавши в деревню, мраморный памятник поставлю. В Москве закажу». 

И вот в спектакле появляется два персонажа, две Аделаиды, светлая (Е. Сахно) и темная (А. Епифанова). Кстати, обе дивно хороши. Другие персонажи-картежники тоже несколько двойственны. С одной стороны это обычные люди, но временами проявляется в них что-то эдакое. Ну, а светлоглазый лакей Алексей и вовсе личность инфернальная. 

Интересно, что одного мужского персонажа, мошенника С. И. Утешительного, играет дама, И. Гринева, причем получилось очень неплохо. Роль Глова-старшего досталась А. Семчеву. И вот тут я снимаю шляпу. Так сыграть!!! Декораций на сцене не было, только подиум, на котором разворачивалась игра. Костюмы сшиты с намеком на XIX век, но в целом их могли носить в довольно большой период времени. Минусы. 

На мой взгляд, столь обширная роль лакея Алексея тут лишняя. Не потому, что плохо сыграно, сыграно отлично. А, Гончарова очень пластична, ее взгляд завораживает. Но этот яркий персонаж отвлекает внимание от других, более важных героев. Резюме: спектакль не мой, но поставлен талантливо. Это захватывающий триллер о мошенниках, для которых обман ближнего своего — дело житейское. Театр хороший. Гоголь — гений.

Прекрасно — инфернальный мистический спектакль -то, что нужно под Новый год! Режиссёру Антону Яковлеву удалось соединить и музыку, и свет, и интерактивные эффекты воедино, а раскалённый нерв, напряжение, удивительная игра актёров — от Ихарева (М.Бурлай), Ирины Гринёвой, великолепно справившейся с мужской ролью Утешительного, до А. Семчева в роли Глова —рассказать историю карточных шулеров, не превращая её в фарс. балансируя на грани, держа интригу почти 2 часа! 

«Обмануть других, но не быть обманутым самому -вот цель и задача» — бессмертные строки Гоголя, вложенные в уста Ихарева, актуальны сейчас, как никогда. Спектакль от души рекомендую к просмотру всем!

«Игроки» Гоголя? Нет, не читала. И не слушала. Зато теперь смотрела. И в очень хорошей постановке. В театре имени самого Николая Васильевича, как и положено. И спектакль был не самый обычный. 

Женщины играли мужчин, женщины играли колоды карт. И в целом, играли все. Не буду пересказывать содержание — надеюсь, что многие читали, а если, нет, то прочтут, или на спектакль сходят. Но пара деталей. Играли действительно все. Ведь пьеса именно о том, как компания карточных шулеров дурачит себе подобного. Обмани первым, а то обманут тебя! И как они здорово это делают! 

До самого разоблачения я была абсолютно уверена в правдивости всего происходящего, и мне было безмерно жалко «обманутого» помещика Глова и его «обыгранного» сына. Но вот эпидерсия — они сами обманщики! И мир переворачивается еще одной стороной, чтобы потом опять перевернуться: ведь обманутый шулер — это нонсенс, он не остановится, чтобы не поквитаться. И игра продолжится. Ведь пьеса Гоголя не завершена, несмотря на многолетнюю работу над ней. 

И режиссёр Антон Яковлев главным достоинством пьесы считает «открытый» финал. А теперь немного об актерах и сцене. Играли хорошо. Но особенно мне понравились Ирина Гринёва в роли Степана Утешительного и Александр Семчев (Глов Старший). Декорации очень скупы: только двери и стол. Да и зачем подробности: главное происходит внутри героев, вне реальности. И экран позади сцены, на котором в финале огромное лицо обманутого шулера — по сути, крах всех его усилий. Но что-то еще будет впереди. Как вы думаете, что он будет делать?)

Пьеса Николая Васильевича о, поймавшем звёздную болезнь шулере и попавшемуся на командно разыгранную многоходовочку «коллег по цеху» с 1843 года ставилась на театральных подмостках и не раз экранизировалась, в т. ч. с участием Луи де Фюнеса. 

Вечная тема жажда наживы и стремления к личной выгоде в этот раз оригинально разыграна в спектакле «Игроки. Иллюзия» Антона Яковлева в «Московском драматическом театре имени Н. В. ГОГОЛЯ», на предпремьерный показ которой мне посчастливилось попасть в конце прошлой недели. 

Собираясь на спектакль и вспоминая, то самое эмоциональное послевкусие от недавнего посещения «Дядюшкиного сна» поймала себя на мысли о высоко заданной театром планке и предвкушении очередного театрального чуда. Интриги с высотой планки, как и ожидалось, не случилось, но в это раз она была в каком-то другом измерении, при этом пересекаясь с тем, свидетелем чего я была ранее в этом театре — отшлифованной точностью, актёрской сыгранностью — в темпо-ритме на одном дыхании, удерживающей твоё внимание каждую секунду спектакля без антракта! 

Пилотаж постановки, напоминал камлание искусного шамана, творившего рядом со зрителем неведомое, погружая и растворяя его в магии звука, света, хореографии и, конечно же, актёрской игры. Ожившие метафоры человеческих пороков дополненной реальностью ложились на неискушённые зрительские «плечи», заглядывая со сцены в самую душу, а разыгранные картёжные партии своими бинауральными ритмами вводили в транс и уносили во вселенную игромана. Рекомендую всем! Любителям тонкого троллинга «на злобу дня» — особенно! Мегакрутой, оказывается, штукой может быть постановка по пьесе Николая Васильевича в наше время! БРАВО!

Очень крутой спектакль! Получилась невероятно стильная постановка. Одного из шулеров играет женщина и делает она это настолько брутальнои классно, что совсем не видно саму актрису, которую мы знаем утонченной и изящной женщиной. Невероятная пластика героев, ладно сидящие костюмы. Я от спектакля в восторге и с удовольствием посмотрела бы его ещё раз)

Талантливая пересборка классической пьесы. Ирина Гринёва замечательно держит игру спектакля, очень удачная комическая роль. Некоторые ходы (например, ангел/демон главного героя, структура финальной сцены и игра Марка Бурлая в ней) заслуживают отдельного внимания! Точно понравится и подросткам тоже.

Если сказать одним словом, спектакль просто шикарный. Не так часто случается получить такое огромное удовольствие. Игра артистов потрясает, невероятная пластика, музыка, свет, декорация- все завораживает… Игра актеров выше всяких похвал. Пантомима, пластика, невероятная динамика всего действия… Колоды крапленых карт, которым игрок дал имя Аделаиды, в исполнении молодых актрис прекрасны. Как они мечутся по столу, покрытому зеленым сукном! Это высший пилотаж.